Хоррор. Краткая история жанра.

Ниже будет немалое количество текста, что может отпугнуть, но я надеюсь, что найдутся такие люди, которые прочтут эту запись целиком. Я старался изложить все в достаточно упрощенной форме без лишних дат и людей, лишь самое необходимое. Итак...

Сегодня этот жанр может вызвать самые противоречивые чувства: кто может пустить ироничную усмешку, кто-то почувствует, как холодок пробежит по спине. Но, тем не менее, какова суть этого жанра? Первоначальная цель это, как не банально звучит, внушить страх, вызвать внутри неприятные чувства, путем передачи концепции фильма в наиболее жутких образах. Имеет место быть цель режиссера надавить на человеческие комплексы, скрытые фобии, запрятанные в недрах нашего подсознания: страх перед высотой, боязнь замкнутого пространства, и прочее. Смотрим же мы эти фильмы по разным причинам. Мне будет интересно обратиться к человеку, прочитавшего мою запись, с вопросом:
«Почему Вы любите этот жанр?»
Давайте окунемся в историю и проследим становление и развитие сего явления культуры. Разумеется сегодня это ( я подразумеваю хоррор ) кажется выходцем из массовой культуры, чем продуктом чего-то более элитарного. Но позвольте вас разубедить. Истоки фильмов ужасов идут из готических романов 18-19 веков и выходили они, в большей степени, из под пера английских писателей таких как: миссис Рэдклифф, М. Дж. Льюиса и Чарльза Матурена. Они были одни из тех, кто любили описывать боль, смаковать страдания своих героев, рисовать в ярких красках человеческие смерти. Из своего опыта я хотел выделить Элджерона Блэквуда, автора, который стал для меня глотком свежего воздуха после длительной читательской паузы, когда Лавкрафт и Баркер были прочитаны полностью. Упомянутый выше Льюис даже осуществил постановку в театре, которая была представлена с изобилиями световых и механических эффектов.
«Постановка в театре». Да, это я мог бы назвать следующим шагом нашего жанра. Память изменяет мне, но как факт я могу вам сообщить, что в свое время, где-то в Европе один аристократ купил заброшенную церковь, где он и начал проводить постановки, опираясь на наиболее известные труды разных писателей. Итог был не слишком радужен: публика не смогла принять такого вида искусство, потому что лицезреть смерть актеров пьесы, их внутренние переживания и столь реально показанные увечья ( что были не более чем частью эффектов, но порой передние ряды были залиты «кровью»).
Мы делаем еще один шаг и начинаем видеть хоррор в том виде, с которым каждый из нас знаком, это кино. Одним из первых фильмов ужасов можно признать двухминутную работу Жоржа Мельеса «La Manoir Du Diable» 1896 года, где перед зрителем дьявол являлся в образе летучей мыши. Первоначально хоррор не занимал особого места среди всех остальных жанров: зрителю требовалось приобрести ряд необходимых навыков для просмотра подобных фильмов, но со временем кассу начали срывать те фильмы, которые и до сих пор являются яркими примерами того как стоит играть актерам и как режиссеру взаимодействовать со зрителем. У хоррора было то, что со временем забыла Европа и испохабила Америка, я говорю об экспрессии, концепции и о качественной игре актеров (в то время когда не было звука, актеры передавали все мимикой и «Эверестом» стоял Джеймс Кэгни, человек с тысячью лиц). Взять к примеру немецкий экспрессионизм (с которого все последующие режиссеры пытались слизать оригинальные идеи) и его наиболее яркое детище «Кабинет доктора Калигари». Авторы путем созданных ими сюрреалистических образов, смогли показать отражение жизни своей страны, которая находилась во власти авторитарных умов, а сам Калигари как будто бы стал предвещанием появления Гитлера. Что примечательно фильм вызвал много оваций в Америке, а ведь это после первой мировой, и многие ветераны выходили на забастовки, чтобы не дать этому фильму зеленый свет. Но в то время такого рода фильмов в «стране свободных» не было и вояки сложили руки перед простыми обывателями и восторженными критиками. Но не только Европа была богата талантами…
Позвольте вам рассказать об одном парне, которого звали Тодд. Итак, жил да был Тодд. Тодд Броунинг ( палец вверх, если знаете кто это ). В 16 лет Тодд убежал из дома в цирк. Парнишку быстро пристроили: ведь у него был один реальный талант…. На глазах у зевающей толпы мальчика заживо закапывали в могилу и через 24 часа выкапывали назад…живого! Естественно аттракцион был в ходу и деньги текли рекой. А в эти 24 часа Тодд лежал и думал. Он думал о смерти и ее проявлениях и о человеческих страхах. Все это дало свое отражение, и как только он заработал достаточно денег он начал снимать свои первые фильмы. У Броунинга был замечательный тандем с одним актером ( память снова изменила мне ), который может реально считаться человеком искусства. Вот к примеру я опишу фильм, действие которого происходит в цирке ( юность Тодда дала отпечаток на его творчество ), где тот самый человек искусства страстно влюбился в гимнастку, но проблема в том, что она очень боялась мужских рук и тогда он отрезает себе руки, отрекается от нормальной жизни ради любви той единственной. Но его конкурент, самодовольный силач, просто берет ту девушку силой в последствии чего та перестает бояться рук и они женятся ( да это облом ). Итак этот актер он долгие месяцы готовился к этой роли: он ходил со связанными руками ( да так чтобы они выглядели как ампутированные ) и все делал ногами…и вот так перед каждой ролью, в каждом фильме он играл какого-то изуродованного несчастного человека и все эти эксперименты не раз ставили его в опасное положение. Этот дивный тандем создал множество чудных картин, а сам Броунинг навеки прославился своими хитами: «Дракула» и «Уродцы». Но эти фильмы имели ощутимое преимущество в виде звуковой дорожки, в то время как прочие хиты: «Носферату», «Голем», «Колдовство» и прочие воздействовали на зрителей лишь посредством передаваемых ими образов.
И вот в 30ые годы Голливуд (Коламбия Пикчерз) начинает выпускать свои фильмы, по 5 штук а то и больше за год, где почти в каждом фильме появляются Бэлла Лугоши и Борис Карлов, актеры вне всякого сомнения талантливые, спасибо им большое что они разбавляли собой ту ересь, что штамповали на киноконвеере США. Здесь и начинается увядание философской натуры хоррора и его опопсение. В то время как в Европе режиссер старался забраться в голову человеку, сыграть на его чувствах, путем давления на его внутренний мир, Американцы пихают яркие шоковые эффекты, громкие звуки и костюмы чудовищ, тем самым совершенно забывая о зрителе и отводя его куда-то совершенно не в ту степь.
Время идет и мы становимся свидетелями появления таких «шедевров» как: «Дракула против Франкенштейна», «Оборотень против Дракулы», «Франкенштейн против Оборотня и Дракулы», «Сын Дракулы», «Внук Дракулы» итд…facepalm… Говорят треш лишь в 80-90ых появился, так блин вот он!
Печальный факт: лишь один ужастик получил оскар – «Доктор Джэйкил и Мистер Хайд» 40ых годов.
А потом идет резкое падение популярности этого жанра, так как идет 2ая мировая и ничего более страшного чем война на киноленте создать невозможно. Да, в то время немецкий солдат был пострашнее любого болотного монстра.
В 50ых у студии «Universal» эстафету приняла компания «American International Pictures» во главе с Самюэлем Аркоффым, ориентировавшаяся на низкобюджетную продукцию, которую выдавала «на гора» практически оптом. В это же время начал свою карьеру самый знаменитый голливудский режиссер фильмов ужасов категории «Б» Роджер Корман, поставивший классическую серию из семи картин по рассказам Эдгара Аллана По. Это как какое-то отражение прошлого, ведь именно так и начиналось становление ужастиков, с экранизации произведений По. Здесь мне видится новое становление этого жанра, за которым идет уже некоторая «вверх тормашка». О ней позже.
60ые вызывают очень приятные чувства и если кто - либо знаком с Хичкоком – то он меня поймет. В это время появляется шедевральный «Психоз» и черт возьми это один из самых клевых фильмов, что я видел и я очень рад, что он есть в моей коллекции. Хичкок и его творчество мало кого оставит равношудным , и эти фильмы: «Завороженный», «Подсматривающий», «Птицы», «Головокружение» ( кстати в сериале доктор Хаус в кабинете Вилсона висит плакат этого фильма!), «Газовый свет»…благодаря этим фильмам я начал изучать психоанализ и обрел любимую актрису – Ингрид Бергман (она еще кстати в Касабланке снималась ).
В то время в Америке произошло нечто шокирующее, что во многом изменило американский кинематограф и внесло новую моду и новый поджанр. Это занимательно, но лучше я расскажу об этом позже, конечно же если вы захотите.
После долгого затишья, Европа, молчавшая долгое время показывает свои «клыки и когти», но старт Европейского восхождения идет не в Германии, а в Италии. Рождается еврокульт, тот поджанр, который помог мне понять, что фильмы ужасов не ограничиваются всякими Пилами и Пунктами назначения с Холмами и их глазами. Вот она эта «вверх тормашка» - от «Хичкоковского психоанализа» к еврокульту. Фильм из еврокульта, если в нем есть более-менее связный сюжет –это здорово, а если еще и пару внятных диалогов засунут – то просто щщикарно ? Я не пытаюсь осмеять еврокульт в ваших глазах, я собрал массу фильмов из него, а Дарио Ардженто, Лючио Фульчи и Ламберто Бава – вообще одни из моих любимых режиссеров. Есть что-то такое, что заставляет смотреть снова и снова и это не гора спецэффектов с морей крови с хэви металлом в качестве саундтрека (Ардженто вообще умудрялся в один фильм засунуть и Iron Maiden, и Billi Idol, и Dio и прочих крутых дядек) и обилие эротических сцен, нееее, есть что-то еще, обаяние.
И вот настает пора 80-90ых. Но я не про диско веду речь, а про классику, которую нам подарили эти золотые годы: «Восставший из ада», «Кошмар на улице Вязов», «Хэллоуин», «Фантазм», «Видеодром»….клевые года.
Когда мне было 13 я увидел по Mtv программу «Королевы крика», где речь шла о самых знаменитых героинях фильмов ужасов, это оказало на меня сильное впечатление и я понял, что хочу собирать эти фильмы, я целенаправленно пошел в магазин и купил сборник фильмов Ромеро, вместе со Зловещими мертвецами и Реаниматором. Впоследствии я отрекся от всех пиратских сборников и начал искать фильмы лицензионные, ну или хотя бы хорошего качества. Я думал, что собрал самые четкие фильмы, но еврокульт изменил мои взгляды. Я благодарен людям, которые показали мне, наиболее интересные стороны этого жанра, помогли мне его понять лучше. Прошло 6 лет я все еще собираю эти фильмы, это не какое-то помешательство, я просто люблю этот жанр, в настоящий момент я собрал свыше 250 фильмов. Да, до Alice Cooper мне еще далеко ( вы знали, что он всегда в путешествие берет с собой сумку с ужастиками, и в этой сумке он носит порядком 300 фильмов ).
Что сказать про наши дни. На мой взгляд, жанр претерпевает трудное время: так как он подрастерял свое былое влияние, и режиссеры все также надеются взять нас теми же приемами, что и Коламбия Пикчерз в 30ые годы. Изредка появляются люди, которые пытаются что-то изменить или просто сделать хороший фильм и у них это в принципе получается. Но многие, как не прискорбно начинают сливать: Сэм Рэйми и его «Затащи меня в ад», Карпентер со своей «Палатой» (хотя он исключение, у него шедевр через раз получается ). И все-таки пока есть такие люди как: Кроненберг, Карпентер, Сэм Рэйми, Дарио Ардженто, Питер Джэксон ( если вы удивлены гляньте фильм «Плохой вкус»), Клайв Баркер и прочие замечательные режиссеры мир может не спать спокойно.
Я ставил цель и рассказать вам о разных проявлениях этого чудесного жанра как с его страшной, так и с его комичной стороны (конечно я мало об этом говорил, но такие фильмы есть, взять хотя бы «Безмоглые» и «Плохой вкус» с «Помидорами убийцами») и надеюсь у меня это удалось. И в довершении всего хочу поблагодарить любого, кто осилил всю мою писанину и выразить уважение тому, кому я не открыл Америки и попросить вас составить свой собственный небольшой топ фильмов ужасов, вдруг среди них я найду что-то новое, чем потом пополню свою коллекцию.
Всем доброго здоровья, хороших фильмов и отличных игр!!! ( это ведь все-таки сайт посвященный видеоиграм )Содержимое ката