Это, наверное, лучший опенинг в истории дублированного аниме.
Ну, разу уж пошла такая пьянка, напишу еще о «Шерлоке» – крайне любопытном образце «мини-сериала» от BBS.
Наш сумасшедший «голубой шарик» за всю свою современную историю знавал немало интерпретаций классических произведений – как детективов, так и «интеллектуальной прозы». Экранизации Артура Конан Дойля в этом условно большом списке стоят, что называется, «особняком» от сотоварок по тележанру.
Разумеется, больше всего досталось мистеру Шерлоку Холмсу. Он и гитлеровцами успел повоевать, и даже, в одной из компьютерных игр, самого Ктулху «побить». В 2010 году вышло два любопытных образца «Шерлокианы» - полнометражный фильм и… мини-сериал от BBS.
Признаться честно, я не ожидал от «еще одного прочтения классика английского интеллектуального детектива» чего-то неординарного. Решение же режиссера перенести все действие в «век мобильных телефонов» настораживало. Как такое возможно? Ведь и прием затерт до нельзя, и Холмс… какой-то не такой… Молодой слишком, эмоциональный. В «Шерлоке Холмсе» с Дауни-младшим хоть эпоху сохранили, а тут 21 век, современный Лондон и.т.д.
Как ни странно, все те тревоги, что сопровождали меня с самого начала, как рукой сняло сразу после просмотра первой серии. С подачи Пола Макгигана «Этюд в багровых тонах» превратился в «Этюд в розовых тонах». Это не плевок в сторону фанатов, а одна из сценарных особенностей. Оригинальный текст «этюда» был переработан сценаристами таким образом, чтобы все три эпизода мини-сериала воспринимались как единое целое. Рейчел (девушка злодея) не упоминается вовсе, а супостатом был выставлен Мориарти. Он и стал связующим звеном между разрозненными историями. Хотя и от «канона» осталось немало: например, сильно рассмешил отрывок, в котором Шерлок рассказывает Уотсону о его брате по его… мобильному телефону, который заменил часы-брегет. Ясно дело, в 21 веке никто подобным устройством уже не пользуется, поэтому «царапины вокруг механизма» сменились «царапинами вокруг разъема для зарядки». Такая «подстройка ситуации под себя», на удивление, воспринимается как должное – без лишней натуги, органично.
Это же касается и других шероховатостей и узких моментов первозданного сеттинга. Однако я долго гадал, какой же рассказ лег в основу второй серии. Оказалось, что «пляшущие человечки». Вот, правда – параллелей конкретно здесь немного. Завязка (странные послания) да смерть той, кому они были адресованы. Ну, наверное, к «отсылкам» еще можно отнести китайский клан контрабандистов и убийц, заменившим «американский привет» из оригинала.
Наверное, единственное, что поначалу способно вызвать недоумение – это перетасовка в характере героев. Шерлок – более эмоциональный, Уотсон – пишет не книги, а ведет интернет-дневник по совету своего психолога. Они даже друг друга по имени зовут, чего, разумеется, у Конан Дойля не было и в помине. Но более всего досталось сторонним персонажам: Лейстрейд кардинально сменил характер, записавшись в поклонники таланта Шерлока, а Майкрофт из «любимого брата» превратился в «заклятого врага», вечно опекающего нерадивого отщепенца.
Отдельным пунктом хочется выделить актерскую игру. Бенедикт Камбербэтч отлично вписался в роль. Его Шерлок великолепен. Уотсон тоже не подкачал. Короче, кругом одни плюсы.
Sherlock – идеальный пример того, как следует «освежать» классические произведения мировой литературы.
Шестой сезон «Доктора Хауса» (House m.d) завершился на довольно минорной ноте – на смерти одной из пациенток героя Хью Лори. Казалось бы, тут и сказочке конец, анн нет: по сети уже разгуливает наглой походкой восемь серий седьмого сезона. Что не говори, а наверстать этот проблем необходимо.
Первые эпизодов сорок House m.d был обыкновенным детективом, только на медицинскую тематику и с более проработанными персонажами, чем, допустим, в том же Low and Oder и его многочисленных спин-оффах. Какой-то общей канвы не прослеживалось, и сериал можно было смотреть в абсолютно в рандомном порядке. Это подкупало. Попробуйте-ка опустить парочку серий Lost; гарантирую – запутаетесь во всем том бреде, что закрутили сценаристы. С Хаусом все иначе. Вернее было иначе. Стандартная схема: завязка, расследование, кульминация – приказала долго жить где-то на середине третьего цикла. Иначе говоря, появился какой-никакой, а сквозной сюжет. Смерть Эмбер, психиатрическая клиника, первая жена Уилсона (образ списан с Уотсона) – небольшие фрагменты, приоткрывающие завесу «тайны» над характерами персонажей, дополняющие их и обогащающие новыми красками. Сменился и жанр – из детектива с элементами комедии House M.D обернулся детективом с элементами драмы. У второстепенных героев (например, пациентов) ставка была сделана на психологизм. Как результат, заметно поменялось настроение самой франшизы, и это просто чудесно. На приемах, что были заведены еще во времена зарождения Doctor Who, проект такого уровня долго бы не смог продержаться.
Долгое время не решался опробовать New Vegas. На то были разные причины – от банального «эта RGP способна сожрать слишком много времени» до «черт, да там программных ошибок полон терем». Однако сегодня «час икс» настал. Игра установлена на жесткий диск компьютера и, вроде как, даже «вылечена» от большей части багов. По крайней мере, очень хочется в это верить, ведь после инсталляции поиграть удалось минут двадцать от силы.
По первым впечатлениям – это Fallout 3 с фенечками, вроде хардкорного режима, где и персонаж устает, и кушать требует. Это, что касается механики. Подход к дизайну Обсидиан выбрала немного иной. И атмосфера вестерна (возможно, его спагетти варианта) New Vegas подошла как нельзя кстати. Окружающие люди (первая деревушка +несколько обучающих квестов), ковбой-робот с повадками «База Лайтера из Toy Story», который выкопал персонажа из песка – это все OK с большим-пребольшим плюсом в копилку Obsidian. Опять же, хардкор-режим – интересное нововведение, несомненно, малоподходящее для «казуальных игроков».
И главное: по свидетельству очевидцев, которые уже прошли New Vegas вдоль и поперек, в NV хорошо проработана система «фракций». А именно: все действия игрока влияют на ту или иную сторону конфликта. Это, разумеется, очень круто. Хоть Obsidian и не изничтожила совершенно дебильные «быстрые перемещения из локации в локацию за один клик».
В общем, на первый взгляд все круто.
А что вы на этот счет думаете?
Любителям темы «хачи vs патриоты»: по России сейчас идет «документальная программа» по мотивам прошедших событий, в которой центральной линией выступает высказывание «а кто был прав».
Вот читаю блог Ильи (RT) и диву даюсь. Двести с жопой комментариев, куча споров и информации. И все почему-то забывают, что бывает и обратная ситуация, когда «типа наши» убивают ни в чем не повинных кавказцев. Несколько лет назад по «ленте-молнии» проскочили сведения о том, что парочка упырей (условно назовем их «русскими») всадили в маленькую девочку (около четырех лет) нож по самую рукоять. Она ПОЛЗЛА, ИСТЕКАЯ КРОВЬЮ, НЕСКОЛЬКО ЭТАЖЕЙ ДО ДОМА. В чем она была виновата? В том, что приехала с семьей на заработки в Россию, типа нашу державу? Вы сейчас, вероятно, скажите, что, мол, не хуй было суваться куда не просят? Но, простите, она РЕБЕНОК, КОТОРЫЙ ЕДВА НЕ ПОГИБ ИЗ-ЗА СКИНОВ! Это патриотизм? Да нет же – это обыкновенный сволочизм под его прикрытием. Таких дегенератов нужно в музей уродов выставлять на обозрение честной публики, или отстроить свой коллизий, запустив туда этих мразей. Наци-публика ведь зрелищ жаждет… и крови. Так вот пусть друг другу кишки там и выпускают, пидоры, бля.
Простой пример: когда-то я общался с одним товарищей (условно – хачиком). Он вместе с матерью перебрался в нашу страну. А перебрался из-за того, что там, где он родился, платят гроши-копейки. Здесь он жил в подвале и помогал родным ишачить на отделке нескольких домов. ЗАДУМАЙТЕСЬ: В ПОДВАЛЕ. И добрая половина окружающих над ними издевались. Или вот другой пример: отец моего бывшего одноклассника сел за продажу наркоты. И, О УЖАС, сынишка его считает, что батя был прав, когда распространял дурь. Так, может быть, перестанем искать правых и виноватых, и начнем-таки заниматься делом? У нас своего дерьма хватает, а у морального уродства нет ни национальности, ни возраста, ни даже языка. Цыгане вон герычем торгуют. Так что теперь всех цыган под расстрел подвести?
Мораль: УРОДЫ БЫЛИ И БУДУТ ВСЕГДА, А КАКОЙ ОНИ НАЦИОНАЛЬНОСТИ НЕВАЖНО. Не поддавайтесь лживым посулам националистов, не идите с битами да ножами на таких как вы ЛЮДЕЙ.
Все-таки Кортнев гений по части действительно смешного юмора. Обстебать добрую половину российских пороков (включая любовь к "блат-теме") нужно еще уметь. При этом песни Несчастного случая мало кто воспримет в штыки. Очень мягкий, но злободневный и, пожалуй, актуальный юмор.
А еще Кортнев прекрасно владеет литературным русским языком. Думаю, мало кто узнает в этом тексте "перевод с французского".
Наконец-то Tomb Raider перезагружен. Всех деталей сообщать не буду (думаю, кому надо, те уже посмотрели инфу, скажем, на GameMag).
Некоторые детали и парочка сканов:
- Игра получит рейтинг M
- Новую часть эпопепи разрабатывает все та же Crystal Dynamics
Хах, сегодня, просматривая список релизов на 2011 год, наткнулся на «замечательный» экшен – The Cursed Crusade, издаваемый Atlus. Заинтересовался, пошарил по недрам Youtube и нашел вот этот трейлер.
По факту: еще один экшен, только на этот раз про тамплиеров или еще каких-нибудь рыцарей времен крестовых походов. Вроде, довольно мило, да и выходит он не в пик продаж (осень), а летом, когда, как известно, практически ничего стоящего на рынке не появляется. А так, глядишь, и распродадут должное количество копий, и следующая часть окажется на порядок лучше предыдущей. Вообще же – чем черт не шутит. Вполне вероятно, что «довольно мило» обернется «очень круто». Зачин-то громадный – интересный исторический пласт да жанровая принадлежность в умелых руках способны творить чудеса.
P.S В качестве «бонуса» песня Hello America в исполнении Дмитрия Харатьяна.
Отрыл в архиве старую запись гитарной партии, сделанную у друга чуть больше года назад.
Вернее даже не запись, а черновой набросок, вступление к очень красивому романсу.
Пересматривая кадры эксклюзивного для 3DS Resident Evil, вспомнил про совершенно другой трейлер, только на этот раз пятой части. На токийской выставке в 2006 году прессе продемонстрировали дебютный трейлер Resident Evil 5, в котором у Криса – о ужас! – был нормальный дизайн.
Само видео можете посмотреть ниже.
P.S Кстати, Resident Evil 4 как минимум дважды менял свою концепцию. Вначале проектом занимался Хидеки Ками, но те наработки впоследствии обернулись замечательной Devil may Cry. Позже за Resident Evil 4 взялся Синдзи Миками. И вот, благодаря его стараниям, сериал поменял свой облик и превратился в экшен. Кстати, Миками дважды менял систему координат. Ниже - так называемый Resident Evil 3.5, продемонстрированный публике на E3 2003.
Фильм «Мастер и Маргарита», снятый Юрием Карой в начале 1990-х, впервые выйдет в массовый кинопрокат в конце марта 2011 года на тысяче копиях. Для этого создателям фильма пришлось урегулировать вопросы с авторскими правами и отреставрировать изображение, чтобы оно не уступало по качеству сегодняшним фильмам.
«Мастер и Маргарита» выйдет в широкий прокат количеством около тысячи копий, об этом на пресс-конференции 2 декабря заявил гендиректор прокатной компании «Мастер Дистрибьюшн» Игорь Добровольский. «В марте зрители смогут посмотреть профессиональную игру актеров, которые донесли нам творчество Булгакова в полном смысле этого слова,— заявил Добровольский.— Фильм, которому будут предшествовать премьеры и встречи с актерами, пройдет во многих городах России, вопреки мнению, что большие экраны существуют только для мейнстрима».
Тысяча копий— крайне амбициозный шаг для фильма российского производства, да еще без спецэффектов и остросюжетных сцен. С подобным размахом в 2010 году вышли «Утомленные солнцем 2» (1079 копий в премьерный уик-энд). Фильм «Край», выдвинутый Россией на соискание премии «Оскар», вышел на 769 копиях в первый уик-энд. На тысяче и более копиях в России обычно выходят голливудские блокбастеры. Например, «Аватар» выходил на 1350 копиях, а последний «Гарри Поттер»— на 1135-ти.
Широкая премьера
Выход «Мастера и Маргариты» будет сопровождаться всеми привычными атрибутами широких премьер. Бюджет рекламной кампании будет утвержден в ближайшее время, перед массовым прокатом в ряде городов пройдут предпремьерные показы, а актеры фильма встретятся со зрителями.
Напомним, что главные роли в фильме исполнили Виктор Раков (Мастер), Анастасия Вертинская (Маргарита), Валентин Гафт (Воланд), Николай Бурляев (Иешуа Га-Ноцри), Сергей Гармаш (Иван Бездомный), Александр Филиппенко (Коровьев-Фагот). На пресс-конференцию пришли все названные актеры, кроме исполнителей главных ролей Ракова и Вертинской. Присутствовавшие в один голос говорили, что сыгранные у Кары роли были одними из лучших в их карьере. Кстати, самого режиссера на встрече с журналистами не было.
Выход отреставрированного фильма в широкий прокат приурочен к 120-летию со дня рождения Михаила Булгакова, а также к 20-летию начала работы над самим фильмом. «В марте будущего года будет 20 лет, как Юрий Кара и Владимир Скорый приступили к этой идее (к работе над фильмом.— GZT.RU) сначала в рамках Ялтинской киностудии, потом в студии Горького,— рассказала продюсер фильма Ирина Минеева.
“России есть чем гордится”
В кинотеатрах фильм выйдет в двухчасовом формате, тогда как хронометраж оригинальной версии составляет около трех с половиной часов. Укороченная версия была смонтирована и отреставрирована специально для кинотеатров. “Фильм будет идеального качества, он выйдет в dolby surround и будет выглядеть не как фильм, снятый 20 лет назад, а как фильм, снятый в 2011 году”,— добавил Добровольский.
Бюджет реставрации не разглашается, однако, как отметил прокатчик, он не превысит рекламного бюджета фильма. Режиссерская версия, которую в настоящее время заканчивают реставрировать, выйдет сначала на DVD, а позднее будет показана как сериал на одном из федеральных телеканалов.
Лег на полку
Юрий Кара закончил работу над экранизацией “Мастера и Маргариты” в 1994 году, хронометраж ленты составил 200 минут. К работе над фильмом удалось привлечь поистине цвет русской культуры: музыку для фильма за четыре года до смерти записал Альфред Шнитке, в самом фильме сыграли Виктор Раков, Анастасия Вертинская, Валентин Гафт, Николай Бурляев, Владимир Стеклов, Михаил Ульянов, Лев Дуров, Леонид Куравлев, Спартак Мишулин, Сергей Никоненко и другие. В середине 1990-х фильм не вышел на экраны из-за развала кинопрокатной системы, противоречий между продюсерами и режиссером, а также конфликта с претендующим на авторские права непрямым потомком Булгакова. В итоге фильм лег на полку. Первый публичный показ двухчасовой версии состоялся в 2006 году на ММКФ. В конце того же года трехчасовая версия фильма появилась в интернете.
Кроме того, “Мастер Дистрибьюшн” рассчитывает продать права демонстрации фильма за рубеж. Для этого представители компании уже ведут переговоры с оргкомитетом Каннского кинофестиваля, чтобы показать двухчасовую отреставрированную версию “Мастера и Маргариты” во внеконкурсной программе. “Мы также показали фильм нескольким международным компаниям,— добавил Добровольский,— Братья Вайнштейн (киностудия The Weinstein Co.— GZT.RU) были впечатлены, сказав, что „России есть чем гордится“”.
Все проблемы улажены
По словам продюсера и прокатчика картины, после создания фильм не вышел на экраны из-за целого ряда проблем. Во-первых, была совершенно запущенна кинопрокатная система в России. Кроме того, продюсеров не устраивал хронометраж фильма, а сокращенный вариант, смонтированный режиссером, их не совсем устроил— возник конфликт.
В конце 1994 года неожиданно появился внук последней жены Булгакова Елены Шиловской, Сергей. Он заявил, что является правообладателем “Мастера и Маргариты”, хотя на момент начала съемок в 1991 году роман считался общественным достоянием. Все изменил принятый в 1993 году закон “Об авторском праве и смежных правах”— по нему охрана авторских прав продлевалась с 50 до 70 лет. Сергей Шиловский, как рассказывал Кара, был недоволен трактовкой романа Булгакова в фильме. Теперь все эти проблемы преодолены. Прокат давно ожил, разногласия между продюсерами и режиссером улажены, договорились и с Шиловским.
Актер Николай Бурляев, сыгравший Иешуа Га-Ноцри, говорит, что Воланд является главным героем романа Булгакова
“Вспоминая все мистические моменты того времени, я думал, что тема с фильмом уже закрыта, и я скажу „наконец“ только когда в зале погасят свет”,— признался Сергей Гармаш, говоря о готовящейся премьере. В завершении Николай Бурляев, сыгравший роль Иешуа, сказал: “Фильм выходит, он будет жить и, как говорится, рукописи не горят”.
Последний: kimimаru, 23 декабря 2010 года в 10:34